O azulejo é uma das maiores expressões artísticas de Portugal — espelho da nossa identidade, da nossa luz e do nosso tempo.

No dia 17 de dezembro, a Casa da Moeda lança um conjunto especial de cinco moedas comemorativas, concebidas por Eduardo Aires, que homenageiam a evolução da azulejaria do século XV ao século XX.

Cada moeda, em prata proof, apresenta um formato quadrado e incrustações cerâmicas (em zircónia) coloridas, evocando o brilho vidrado do azulejo português.

UM OBJETO DE COLEÇÃO ÚNICO

O conjunto é composto por cinco moedas em prata com acabamento proof, apresentadas num formato quadrado marcado por uma grelha de 12 por 12 quadrículas. 

SÉCULO XVI  

Azulejo Hispano-Mourisco

A herança geométrica e a estética islâmica encontram o início da produção portuguesa. Estrelas, entrelaçados e cores suaves em padrão repetido marcam a primeira grande influência do nosso azulejo

SÉCULO XVII 

Azulejo de Padrão

O século da cor e da padronagem. Surgem os reconhecíveis efeitos de tapeçaria, o azul intenso, os amarelos vibrantes e motivos como a camélia e a ponta de diamante, símbolos das igrejas e palácios do período barroco.

SÉCULO XVIII 

Azulejo Figurativo

O azulejo torna-se narrativa. Figuras de convite, cenas religiosas, mitológicas e quotidianas dominam os grandes painéis joaninos e pombalinos. A cor azul atinge o estatuto icónico que perdura até hoje.

SÉCULO XIX 

Azulejo Revivalista

O gosto pelo Manuelino, pelo Mourisco e pelos brasões redefine a decoração de fachadas. A influência do Brasil, das novas fábricas e dos métodos industriais faz nascer um século de luz, cor e expansão urbana.

SÉCULO XX 

Azulejo de Autor

Da Arte Nova ao modernismo, de Jorge Colaço a Maria Keil, Querubim Lapa ou Lourdes Castro, o azulejo torna-se suporte de expressão artística contemporânea. É o século que transforma o azulejo em arte pública.

O autor

Eduardo Aires

Professor associado na Faculdade de Belas-Artes da Universidade do Porto e diretor artístico do Studio Eduardo Aires, um atelier de design multidisciplinar no Porto. O estúdio desenvolve projetos para diversas empresas e instituições nacionais de grande relevância.

É autor das identidades visuais das cidades do Porto e de Mirandela, bem como do Mercado do Bolhão. O seu trabalho integra publicações de referência internacional, como a History of Graphic Design (Taschen, 2018), e estudos sobre a história do design em Portugal.